Nowa strona 1

Wszystkie pokazy odbędą się na Letniej Scenie KCK a w razie niepogody - na Małej Scenie KCK

01.08 (piątek) - 20:30

MICHAŁ JELONEK I JEGO GOŚCIE

- podróż skrzypcowa od Vivaldiego, przez Modlitwę Okudżawy do utworów z płyty "BaRock".

Współpracujący od lat ze Sceną Autorską STUDIO Kieleckiego Centrum Kultury – wirtuoz skrzypiec – Michał Jelonek, wywodzący się z kieleckiej formacji ANKH, a dziś muzyk sesyjny i ozdoba koncertów i nagrań m.in. Maryli Rodowicz, Closterkeller, Wilków, Szwagierkolaski, De Press, Huntera, Perfektu czy Firebirds – tym razem w roli gospodarza i frontiera. Wśród gości Michała Jelonka pojawią się solistki i muzycy Sceny Autorskiej KCK m.in. ILONA SOJDA, JUSTYNA ŁYSAK, MAGDALENA JAREK, RADOSŁAW KUPIS, KAJTEK STRZELCZYK a także wirtuoz akordeonu guzikowego KRZYSZTOF KORBAN. W koncercie usłyszymy po raz pierwszy w Kielcach utwory z solowej płyty Michała Jelonka, z której to utwór BaRock trafił w maju br. do pierwszej dziesiątki Listy Przebojów Radiowej Trójki – co jest nie lada wyczynem, gdy chodzi o muzykę instrumentalną.

- pokaz filmów dokumentalnych pochodzących z Przeglądów NURT traktujących o poezji, poetach, o pisaniu w ogóle.

08.08 (piątek) - 20:30

ROMA OWSIŃSKA - KRZYSZTOF BŁASZKIEWICZ

- najpiękniejsze arie operowe i operetkowe - solo i w duecie.

Niezaprzeczalna gwiazda scen śpiewaczych całej Europy i nie tylko – od Opery Narodowej w Warszawie, przez Berlin, Hagę, La Chise Die we Francji, Madryt, Sycylię, Izrael, Seul, Singapur, Kanadę, USA a wracając przez Londyn do Buska – Zdroju – to tylko cząstka miejsc które gościły Rome Owsińska – jedną z najsłynniejszych polskich sopranistek liryczno – koloraturowych.

Laureatka „GRAND PRIX” Konkursu Wokalnego im. Jana Kiepury, „Srebrnego Pierścionka”, „Złotej Muzy”, współpracowała za sławnymi orkiestrami i dyrygentami, że wspomnieć tylko: Krzysztofa Pendereckiego, Roberto Benzi, Antoniego Wita, Jerosalem Symphony Orchestra, Artur Rubunstein Philharmonic Orchestra, Simfonia Varsowia czy orkiestrą Kameralną Agnieszki Duczmal. Jej repertuar od operowego przez kameralny, oratoryjny, symfoniczny, operetkowy – obejmuje, jak mawiają fachowcy wielopiętrową bibliotekę. U boku Romy Owsińskiej w koncercie na Letniej Scenie KCK wystąpi solo i w duecie z artystką – KRZYSZTOF BŁASZKIEWICZ najwszechstronniejszy muzyk Filharmonii Świętokrzyskiej – który rolę koncertmistrza grupy kontrabasów naszej filharmonii dzieli karierę śpiewaczą barytona znanego choćby ze „Strasznego Dworu” Moniuszki i sukcesów pedagogicznych nauczyciela Państwowej Szkoły Muzycznej w Kielcach. To dla niego właśnie PIOTR RUBIK napisał solo na kontrabas w Psałterzu Wrześniowym. Uchylając rombka tajemnicy – koncert nie tylko obfitował będzie obfitował w kreacje stricte artystyczne, lecz także lubiane przez słuchaczy przebiórki (czytaj stroje).

- pokaz filmów dokumentalnych pochodzących z Przeglądów NURT pokazujących dramatyczne wydarzenia, niezwykłych bohaterów, pasję życia.

Ciesząca się niezwykłym uznaniem i popularnością w kegach „krainy łagodności” ILONA SOJDA, artystka mająca na koncie kilkanaście koncertów telewizyjnych, sporadycznie odwiedzająca nasze miasto przy okazji przedsięwzięć Sceny Autorskiej KCK, tym razem w większej dawce pieśni, na którą składają się utwory znane – pochodzące z recitalu „KADISH DLA RÓŻY”, a także utwory znane z jej najnowszego programu „AVENU SHALOM”, którego oficjalna premiera odbędzie się w Kieleckim Centrum Kultury we wrześniu br., zaś premiera krakowska w synagodze TEMPEL w październiku. Gościem koncertu będzie m.in. MAGDALENA JAREK prezentująca inspirowane księgą Mądrości Kohelta opowieści filozoficzne. Obok elektroniki znanej z dotychczasowego repertuaru ILONY SOJDY, usłyszymy ballady oprawione delikatnym, gitarowym akompaniamentem nawiązującym do Shinead O'Connor, a także tytułowe „AVENU SHALOM: osadzone w stylistyce klezmerskiej.

- pokaz filmów pochodzących z Przeglądów NURT opowiadających o teatrze, o aktorach, o tym czym jest życie a czym teatralny spektakl.

- szlagiery muzyki klasycznej i popularnej w opracowaniu Aleksandra Rudkowskiego.

Niezmordowany lider, aranżer i mentor „OMEGI” - ALEKSANDER RUDKOWSKI, mający na swoim kącie ponad tysiąc opracowań tematów muzycznych na kwartet smyczkowy, tradycyjnie oprowadzi nas po zaułkach muzyki klasycznej, co rusz sięgając – a stało się to już tradycją – od szlagierów muzyki popularnej i ludowej. Tak więc obok walców wiedeńskich i salonowych utworów Mocarta usłyszymy – Miłość ci wszystko wybaczy, Tę ostatnią niedzielę, a także wiązankę tańców country i temat wiodący Skrzypka na dachu. Liderowi zasiadającemu za kontrabasem towarzyszyć będą: KRYSTYNA GONCERZEWICZ – skrzypce, MARIAN KUPISZ – altówka, JACEK HODUR – wiolonczela. Warto zaznaczyć, iż Aleksander Rudkowski juest w trakcie realizacji płyty zawierającej jego autorskie opracowanie tematów muzyki rozrywkowej, na której za pulpitem pierwszych skrzypiec zasiada ZBIGNIEW WODECKI.

- pożegnanie wielkich artystów. Filmy o Gustawie Holoubku i Józefie Szajnie, wspomnienie o Wielkich Nieobecnych.

-piosenki i melodie ludowe bliskie sercu - koncert w X rocznicę Województwa Świętokrzyskiego.

Film o wybitnym poecie i prozaiku Tadeuszu Borowskim, ukazujący jego życie od momentu powrotu do kraju po zakończeniu II wojny światowej. To wędrówka po artystycznych drogach, życiowych ścieżkach, próbujący w niebanalny sposób ukazać nie tyle koleje losu poety ale ustalić dlaczego podjął taką a nie inną decyzję – tragiczną decyzję o samobójstwie.

Krystian Belwit - przez jednych uważany za psychicznie niezrównoważonego, przez innych - za oryginalnego twórcę, osobę otwartą i pełną ciepła. Sylwetkę poety po jego tragicznej i niewyjaśnionej śmierci przybliżają nam wspomnienia ludzi, którzy byli z nim najbliżej związani.
Wspaniała realizacja dokumentalna ale przede wszystkim wyrazista postać cierpiącego na schizofrenię człowieka o niezwykłej poetyckiej wrażliwości.

Dokument „Taka ładna, taka młoda" jest historią Moniki Frąk, młodej kobiety, która straciła w wypadku kolejowym obie nogi. Monika - choć przeżyła bardzo trudne chwile - nigdy nie ugięła się pod ciężarem losu. Sens życiu Moniki nadaje jej rodzina, jej mąż i trzy wspaniałe córeczki. Od Moniki bije dobra energia, a jej optymizm stawia na nogi największych malkontentów.

Film o tym, że jednak można. Z alkoholowej przeszłości Jurek wychodzi podejmując jednego dnia dwie decyzje: stworzyć swoim dzieciom dom większy od przestrzeni jednego pokoju i uzbierać środki finansowe na aparat, który pozwoli mu mówić. Niezwykle ciepła, wręcz nadrealna – a jednak prawdziwa - opowieść

Dzieli ich pochodzenie, dzielą ich stereotypy i ludzkie języki. Łączy ich dziecko. Łączy ich miłość. Co okaże się silniejsze? Intrygujący dokument nie tylko o uczuciu – ale także i o tolerancji, o tym na co naprawdę nas stać. Nie tylko bohaterów filmu. Nas wszystkich

Sylwetka aktorki Krystyny Feldman, nazywanej królową drugiego planu. Artystka przez lata grała epizody w filmie i teatrze. W wieku 84 lat znakomicie odtworzyła główną rolę Nikifora w filmie "Mój Nikifor" Krzysztofa Krauzego. Za tę kreację otrzymała wiele nagród na całym świecie. Krystyna Feldman debiutowała przed wojną we Lwowie, później grała w teatrach w Opolu, Szczecinie, Jeleniej Górze. Ostatnie lata spędziła w Poznaniu. W filmie opowiada o swoim życiu prywatnym i zawodowym. Autorzy dokumentu obserwowali ją w grudniu 2006 roku podczas prób do ostatniego spektaklu "I to mi zostało". Aktorka zmarła 24 stycznia 2007 roku.

Wojciecha Siemiona pamiętamy ze wspaniałych ról filmowych i teatralnych, z poetyckich recitali, pamiętamy jego charakterystyczny głos. A może już nie pamiętamy? Kim jest dziś, jakie sa jego pasje, co stało się takiego, że jest jednym z nieobecnych na dzisiejszych scenach, że brak go w filmowych kadrach. Film próbuje odpowiedzieć na te pytania, przedstawić Wojciecha Siemiona jakiego nikt nie znał do tej pory.

24 SIERPNIA 2008 – NIEDZIELA – 20:30

GDY KOŃCZY SIĘ NURT ŻYCIA – POŻEGNANIE WIELKICH ARTYSTÓW

„CZŁOWIEK ZANIEDBUJE SIEBIE”

Film poświęcony "człowiekowi prawdomównemu" - Józefowi Szajnie, artyście - malarzowi, reżyserowi, grafikowi, scenografowi, teoretykowi sztuki. Uczestnikowi wydarzeń wojennych i więźniowi Oświęcimia, który prawdziwie "przeżył samego siebie" i chociaż jest "chory na własny życiorys", to głównie jest "chory na Polskę". Film jest próbą zapisu tego, co Józef Szajna ma do powiedzenia na temat tych zagrożeń, kiedy człowiek zaniedbał siebie i drugiego człowieka, przez co pozwolił szaleńcom podjąć próbę opasania ludzkiego świata drutem kolczastym. Artysta, że nasze sposoby przeciwstawiania się współczesnym zagrożeniom są skromne i naiwne.

Słońce i Cień to filmowa impresja dokumentalna, nietypowy dokument o Gustawie Holoubku i Tadeuszu Konwickim. Gustaw Holoubek chciał, aby film nie traktował o nim jako o ikonie polskiej kultury. Reżyser również pragnął uwiecznić swojego ojca nie tylko jako artystę i filozofa, ale przede wszystkim człowieka, którego zna całe życie, w którym dostrzega mądrość, siłę, niesłychany humor, ale i jego przemijanie. Pragnienia obu znalazły swoją cząstkę w zrealizowanym filmie.

Lura pochodzi z Wysp Zielonego Przylądka - maleńkiego archipelagu u zachodniego wybrzeża Afryki. Światowy rozgłos zdobyła w 2004 roku po wydaniu albumu Di Korpu Ku Alma.

Obie Panie (Cesaria i Lura) występowały wielokrotnie razem (m.in. w słynnej paryskiej sali Olympia), a Cesaria uważa ją za najbardziej utalentowaną młodą artystkę. Lura nie tylko z dumą mówi o swych kabowerdyjskich korzeniach, ale też twórczo powraca do muzycznych tradycji swego kraju. Muzyka Lury łączy generacje - zdobyła sympatię zarówno młodych jak i starszych słuchaczy. Artystka ma na swoim koncie już 5 płyt. Współpracowała ze znanymi afrykańskimi artystami, m.in.: Bonga (Mulemba Xangola), Tito Paris, Paulo Flores, Tcheka oraz Paulinho Vieira.

Na swym najnowszym albumie M’bem di Fora (Przybywam z daleka) Lura czerpie garściami z tradycji prezentując wszystko co najlepsze w muzyce wysp. Podobnie jak w muzyce Cesarii Evory nie brak tu tradycyjnych kabowerdyjskich gatunków - morna, coladera - tego wyjątkowego wyspiarskiego bluesa, ale Lura sięga jeszcze po batuku - bardzo dynamiczny styl pochodzący z Santiago.

Wystawa „Obraz nie ręką ludzką malowany. Ikony Jerzego Nowosielskiego i archetypy” jest prezentacją dzieł jednego z najwybitniejszych współczesnych polskich malarzy, znanego i podziwianego na świecie – Jerzego Nowosielskiego i dawnych ikon, które stały się prawzorami, czyli archetypami dla jego twórczości. Idea wystawy dotyka tematu ikony przedstawionej w nowatorski sposób, ukazując wspólne założenia tematyczne i teologiczne, od czasów Bizancjum po współczesność. Wystawa ukazuje rozwój wybranych dwunastu typów ikonograficznych. Ikony Jerzego Nowosielskiego zestawione będą ze starymi ikonami, wypożyczonymi ze zbiorów Muzeum Ikon w Supraślu oraz Muzeum Południowego Podlasia w Białej Podlaskiej. Na wystawę składa się 94 dzieła, w tym 46 prace Jerzego Nowosielskiego. Aranżacja wystawy polega na stworzeniu przestrzeni przywołujących atmosferę sakralnych wnętrz artysty, dzięki specjalnie stworzonej scenografii na wydrukach wielkoformatowych, które stanowią tło dla ikon. Wykorzystane zostały do niej zdjęcia m.in. z Sofii Kijowskiej, freski z Ławry Kijowskiej na Ukrainie oraz z cerkwi w Wesołej, gdzie jest pełna realizacja fresków Jerzego Nowosielskiego. Kuratorem i pomysłodawcą wystawy jest wybitny znawca zagadnienia Michał Bogucki.

Wystawie towarzyszy pięknie ilustrowany, czterojęzyczny album w twardej oprawie oraz katalog p.t. „Obraz nie ręką ludzką malowany. Ikony Jerzego Nowosielskiego i archetypy”

Patronat honorowy: Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Prawosławny Metropolita Warszawski i Całej Polski, Prezydent Miasta Kielce wystawę zrealizowano ze środków MinistraKultury i Dziedzictwa Narodowego; ze zbiorów: Muzeum Ikon w Supraślu Oddziału Muzeum Podlaskiego w Białymstoku, Muzeum Południowego Podlasia w Białej Podlaskiej, Parafii Prawosławnej p.w. Narodzenia św. Jana Chrzciciela w Hajnówce, Parafii Prawosławnej p.w. Narodzenia Najświętszej Marii Panny w Kętrzynie, Parafii Prawosławnej p.w. Zaśnięcia Najświętszej Marii Panny w Krakowie, Opactwa benedyktynów w Tyńcu oraz prywatnych.